En una entrevista exclusiva que quedará marcada en el registro de nuestro medio, el reconocido cantautor Ignacio Copani se contactó con el programa «LA JABONERÍA DE VIEYTES» para compartir una visión profunda y descarnada sobre la realidad que atraviesa la Argentina. Durante el encuentro, el artista no solo repasó su trayectoria como trovador testimonial, sino que también analizó con dureza el clima social actual, la importancia de la defensa del Estado y la evolución de las nuevas expresiones artísticas en la juventud.
Desde el inicio de la conversación, el clima de la charla estuvo impregnado por una fuerte carga política y social. Copani, fiel a su estilo de «siempre en pie de lucha», comenzó reflexionando sobre los desafíos que enfrenta la democracia en la actualidad. Para el músico, este sistema que tanto costó recuperar no es una estructura estática, sino una construcción colectiva que requiere un compromiso constante de todos los sectores de la sociedad. En este sentido, destacó el ejemplo de las Madres y Abuelas de Plaza de Mayo como un faro de lucha pacífica y persistente dentro del marco de la ley.
La crueldad como política de Estado
Uno de los puntos más álgidos de la entrevista fue cuando se abordó la gestión de gobierno actual. Copani expresó una profunda preocupación por lo que define como un «goce cruel» con el sufrimiento ajeno. Según el artista, a lo largo de su vida se ha cruzado con diversas corrientes de pensamiento, incluso algunas muy alejadas de su ideología, pero nunca antes había presenciado una celebración del malestar de los sectores más vulnerables.
Al ser consultado sobre su visión del mandatario actual, el músico fue contundente. Una de las frases que resonó con mayor fuerza en el estudio fue la siguiente:
— ¿Usted cómo trabajador de la cultura, cómo lo vio estos últimos dos años?
— «Yo soy una persona afortunada, siempre estoy en acción. Tuve la suerte de hacerme conocido y eso te permite laburar con las idas y vueltas que puede tener la convocatoria. Pero no es el común de mi familia, no es el común de mi barrio donde la angustia es moneda corriente de todos los días. No es el sentimiento de mis propias hijas que trabajan de lo que estudiaron y sin embargo no saben si les alcanza para pagar las expensas. Es un momento donde uno no puede refugiarse en su realidad.»
Esta mirada colectiva es la que define la obra de Copani. El cantante rechaza la autorreferencia egoísta y sostiene que el bienestar individual no tiene sentido si el conjunto de la sociedad está sumido en la incertidumbre y la falta de oportunidades. Para él, el punto de partida debe ser igualitario para que conceptos como la meritocracia tengan algún tipo de validez real.
El Estado como escudo de los humildes
La conversación derivó naturalmente hacia el rol de las instituciones públicas. Copani defendió con vehemencia la existencia del Estado, argumentando que es la única herramienta capaz de proteger a los ciudadanos en momentos de crisis. Recordó hitos históricos de la región, como las inundaciones que afectaron a la ciudad de Santa Fe, subrayando que en aquellas tragedias no fueron las corporaciones ni las marcas de lujo las que acudieron al rescate, sino la comunidad organizada a través de sus organismos públicos.
Sobre la idea de «achicar el Estado», el cantautor dejó una reflexión que invita al debate:
— «Cuando te dicen hay que achicar el Estado es absurdo. Lo que hay que achicar es la corrupción, la avaricia y la tilinguería de entregar todo sin pedir nada. El Estado somos todos nosotros, es lo único que nos puede proteger cuando queman las papas.»
La música, el trap y las nuevas estéticas
Un momento de gran interés se produjo cuando la integrante más joven de la mesa consultó al artista sobre su percepción de la música urbana actual y el aparente «adormecimiento» de los mensajes de protesta en las nuevas generaciones. Lejos de adoptar una postura conservadora o crítica hacia los jóvenes, Copani mostró una apertura mental notable.
El músico analizó figuras como Wos o Bad Bunny, destacando que, aunque las estéticas sean diferentes a las de su generación, el mensaje de resistencia sigue presente si se sabe dónde mirar. Valoró la valentía de artistas internacionales que utilizan escenarios masivos para denunciar injusticias y reconoció que cada época genera sus propias dinámicas de expresión.
— ¿Qué consideras que está pasando o cómo ves a las juventudes hoy en día produciendo música?
— «Yo creo que hay mensajes. Hay algunos que recogen el testimonio con estéticas nuevas que a los viejos nos cuesta entender. Pero vi la intervención de Bad Bunny y me encantó, me conmovió con su estética que no es la que me gusta a mí. Me pareció lo más valiente que vi en las últimas décadas, de enrostrarle en la propia cara a los poderosos lo que está pasando. No me van a convertir en un viejo criticando el Fortnite.»
Para Copani, lo importante es la autoexigencia del músico y la capacidad de transmitir un contenido que vaya más allá del show visual o la moda pasajera. Recordó la transgresión de artistas como Sandra Mihanovich o Celeste Carballo en los años ochenta, quienes hablaban de realidades silenciadas sin necesidad de grandes producciones de imagen, priorizando la potencia de la palabra y la melodía.
Próximas presentaciones en la región
El motivo principal de su visita a la zona es su próxima gira por la provincia. El artista confirmó que se presentará en el Solar de las Artes en Santa Fe el viernes 20 de marzo a las 21HS. Posteriormente, el sábado 21 de marzo, llevará su repertorio a la ciudad de Rosario.
Durante la entrevista, se bromeó sobre las dificultades logísticas de organizar giras en un contexto de inflación constante, donde el precio del combustible y el alojamiento sube semanalmente mientras los artistas intentan mantener accesibles los precios de las entradas. A pesar de los obstáculos, Copani se mostró entusiasmado por reencontrarse con el público santafesino, prometiendo una mezcla de canciones nuevas y aquellos clásicos que, según sus palabras, parecen escritos ayer debido a la cíclica realidad argentina.
La batalla comunicacional
Hacia el final del encuentro, el músico dejó un mensaje final para los comunicadores y la audiencia. Diferenció la batalla cultural de la batalla comunicacional, sosteniendo que esta última es la que se debe dar con mayor urgencia.
— «La batalla no es cultural, es comunicacional. La batalla cultural lleva lapsos mucho más amplios de tiempo. La batalla comunicacional sí hay que darla porque nos están ganando por goleada. Hay que seguir comunicando con la verdad frente a las reflexiones que vienen a confundir a la gente.»
Con la calidez que lo caracteriza, Ignacio Copani se despidió prometiendo volver a los estudios con su guitarra para compartir su arte en vivo, reafirmando su compromiso con la canción como herramienta de transformación y testimonio social. Una entrevista necesaria para entender, a través de la sensibilidad de un artista, los tiempos complejos que nos toca transitar.
